《종이, 연필, 지우개, 책(Paper, Pencil, Eraser, Book)》

소개

<!-- wp:image {"id":20856,"width":563,"height":704,"sizeSlug":"full","linkDestination":"none"} --> <figure class="wp-block-image size-full is-resized"><img src="https://koreagalleries.or.kr/wp-content/uploads/2026/10/poster.jpg" alt="" class="wp-image-20856" width="563" height="704" /></figure> <!-- /wp:image --> <!-- wp:paragraph --> <p>《종이, 연필, 지우개, 책》은 작가의 책상 위에 늘 놓여 있던 네 가지 사물의 이름이다. 그러나 이 이름들이 가리키는 것은 사물 그 자체보다 그것들과 함께 이루어지는 ‘그리는 일’이다. 빈 종이 앞에서 기다리고, 연필로 선을 긋고, 지우개로 지우고 다시 그리며, 그렇게 쌓인 시간이 한 권의 책처럼 겹쳐진다. 매일 새로운 이름이 쏟아지는 세상에서 작가는 오래된 이름들을 다시 부르며, 자신의 작업이 무엇으로 이루어져 있는지를 되짚는다.</p> <!-- /wp:paragraph --> <!-- wp:paragraph --> <p>김한나는 상상의 토끼와의 관계를 매개로 타인과의 소통, 환경에의 적응, 내면의 감정을 탐구해 왔으며, 회화, 드로잉, 조각, 애니메이션, 동화를 넘나들며 작업 세계를 넓혀 왔다. 이번 전시에서 작가는 그 세계를 잠시 접고 드로잉과 회화로 손의 자리에 다시 선다. 부드럽게 층층이 쌓인 선과 색으로 화면의 밀도를 만들어 온 작가에게 그리는 일은 그리고, 지우고, 지운 자리 위에 더 깊이 다시 그려 나가는 과정이다. 지운 자리에 남은 희미한 자국과 덧칠한 층 아래의 시간은 이번 출품작에서 작업이 지나온 흔적으로 드러난다. 작가의 오랜 동반자인 토끼 역시 이 시간에서 태어난다. 곧게 가다 멈추고 다른 길을 만나던 연필 선은 “내가 생각하지 못한 곳에서 / 갑자기 토끼의 귀가 된다.”</p> <!-- /wp:paragraph --> <!-- wp:paragraph --> <p>회화는 캔버스에 유화로 그린 작업으로, 제목에서부터 작가 특유의 다정한 유머가 묻어난다. 〈토끼 연필〉과 〈길을 그리자〉는 연필 선 끝에서 길이 시작되고 토끼가 태어나는 순간과 맞닿아 있고, 〈연필 냄새 감별사〉는 너무 익숙해서 지나쳤던 연필의 냄새까지 붙잡아 낸다. 〈안 읽으면 손해야〉, 〈독서의 전진〉, 〈공부〉는 책을 펼치고 한 장씩 넘겨 가는 시간을 불러온다. 유화 물감을 겹겹이 올려 만든 부드러운 색의 층은, 한 번에 완성되지 않고 쌓아 가며 깊어지는 그리기의 시간을 화면 위에 남긴다.</p> <!-- /wp:paragraph --> <!-- wp:paragraph --> <p>드로잉은 종이 위에 색연필과 오일 파스텔, 아크릴을 함께 쓴 작업이다. 색연필의 가는 선, 문지를수록 번지는 오일 파스텔의 질감, 그 위를 덮는 아크릴의 면이 한 장의 종이 위에서 겹친다. 서로 다른 성질의 재료를 긋고, 문지르고, 덮는 손의 움직임이 고스란히 남는 이 작업들은 전시 제목 속 종이와 연필을 가장 가까이에서 보여 준다.</p> <!-- /wp:paragraph --> <!-- wp:paragraph --> <p>전시 도록에서는 오은 시인이 동시의 형식으로 쓴 서문을 만날 수 있다. 행과 행 사이에 여백을 두고 천천히 나아가는 시의 호흡은 한 줄을 긋고 한 장을 넘기는 이번 전시의 시간과 닮아 있으며, 언어로 쓴 시와 손으로 그린 그림은 서로를 비추며 전시를 읽는 또 하나의 길을 열어 준다.</p> <!-- /wp:paragraph --> <!-- wp:paragraph --> <p>《종이, 연필, 지우개, 책》은 새로운 것을 더하기보다 이미 곁에 있던 것을 다시 바라보는 전시다. 관객은 한 줄을 긋고, 한 번 지우고, 다시 그리는 손의 시간을 따라가며, ‘한나와 토끼’의 세계가 종이 위의 한 줄에서 시작되었음을 마주하게 된다.</p> <!-- /wp:paragraph --> <!-- wp:paragraph --> <p><strong>“</strong><strong>종이는 아직 종이다 / 연필은 아직 연필이다 / 지우개는 닳고 있다 / 책은 펼쳐져 있다 / 토끼는 살아 있다 / 그리고 나는 그린다.”</strong></p> <!-- /wp:paragraph --> <!-- wp:paragraph --> <p>— 김한나, 작가 노트 중</p> <!-- /wp:paragraph -->

전시 · 서울

《종이, 연필, 지우개, 책(Paper, Pencil, Eraser, Book)》

11.27까지무료

11.4(수) – 11.27(금)

24일간

갤러리 플래닛

서울특별시 강남구 압구정로71길 14 서울 강남구 압구정로71길 14

B 압구정로데오역

직선 약 450m

무료

문의 02-540-4853

소개

<!-- wp:image {"id":20856,"width":563,"height":704,"sizeSlug":"full","linkDestination":"none"} --> <figure class="wp-block-image size-full is-resized"><img src="https://koreagalleries.or.kr/wp-content/uploads/2026/10/poster.jpg" alt="" class="wp-image-20856" width="563" height="704" /></figure> <!-- /wp:image --> <!-- wp:paragraph --> <p>《종이, 연필, 지우개, 책》은 작가의 책상 위에 늘 놓여 있던 네 가지 사물의 이름이다. 그러나 이 이름들이 가리키는 것은 사물 그 자체보다 그것들과 함께 이루어지는 ‘그리는 일’이다. 빈 종이 앞에서 기다리고, 연필로 선을 긋고, 지우개로 지우고 다시 그리며, 그렇게 쌓인 시간이 한 권의 책처럼 겹쳐진다. 매일 새로운 이름이 쏟아지는 세상에서 작가는 오래된 이름들을 다시 부르며, 자신의 작업이 무엇으로 이루어져 있는지를 되짚는다.</p> <!-- /wp:paragraph --> <!-- wp:paragraph --> <p>김한나는 상상의 토끼와의 관계를 매개로 타인과의 소통, 환경에의 적응, 내면의 감정을 탐구해 왔으며, 회화, 드로잉, 조각, 애니메이션, 동화를 넘나들며 작업 세계를 넓혀 왔다. 이번 전시에서 작가는 그 세계를 잠시 접고 드로잉과 회화로 손의 자리에 다시 선다. 부드럽게 층층이 쌓인 선과 색으로 화면의 밀도를 만들어 온 작가에게 그리는 일은 그리고, 지우고, 지운 자리 위에 더 깊이 다시 그려 나가는 과정이다. 지운 자리에 남은 희미한 자국과 덧칠한 층 아래의 시간은 이번 출품작에서 작업이 지나온 흔적으로 드러난다. 작가의 오랜 동반자인 토끼 역시 이 시간에서 태어난다. 곧게 가다 멈추고 다른 길을 만나던 연필 선은 “내가 생각하지 못한 곳에서 / 갑자기 토끼의 귀가 된다.”</p> <!-- /wp:paragraph --> <!-- wp:paragraph --> <p>회화는 캔버스에 유화로 그린 작업으로, 제목에서부터 작가 특유의 다정한 유머가 묻어난다. 〈토끼 연필〉과 〈길을 그리자〉는 연필 선 끝에서 길이 시작되고 토끼가 태어나는 순간과 맞닿아 있고, 〈연필 냄새 감별사〉는 너무 익숙해서 지나쳤던 연필의 냄새까지 붙잡아 낸다. 〈안 읽으면 손해야〉, 〈독서의 전진〉, 〈공부〉는 책을 펼치고 한 장씩 넘겨 가는 시간을 불러온다. 유화 물감을 겹겹이 올려 만든 부드러운 색의 층은, 한 번에 완성되지 않고 쌓아 가며 깊어지는 그리기의 시간을 화면 위에 남긴다.</p> <!-- /wp:paragraph --> <!-- wp:paragraph --> <p>드로잉은 종이 위에 색연필과 오일 파스텔, 아크릴을 함께 쓴 작업이다. 색연필의 가는 선, 문지를수록 번지는 오일 파스텔의 질감, 그 위를 덮는 아크릴의 면이 한 장의 종이 위에서 겹친다. 서로 다른 성질의 재료를 긋고, 문지르고, 덮는 손의 움직임이 고스란히 남는 이 작업들은 전시 제목 속 종이와 연필을 가장 가까이에서 보여 준다.</p> <!-- /wp:paragraph --> <!-- wp:paragraph --> <p>전시 도록에서는 오은 시인이 동시의 형식으로 쓴 서문을 만날 수 있다. 행과 행 사이에 여백을 두고 천천히 나아가는 시의 호흡은 한 줄을 긋고 한 장을 넘기는 이번 전시의 시간과 닮아 있으며, 언어로 쓴 시와 손으로 그린 그림은 서로를 비추며 전시를 읽는 또 하나의 길을 열어 준다.</p> <!-- /wp:paragraph --> <!-- wp:paragraph --> <p>《종이, 연필, 지우개, 책》은 새로운 것을 더하기보다 이미 곁에 있던 것을 다시 바라보는 전시다. 관객은 한 줄을 긋고, 한 번 지우고, 다시 그리는 손의 시간을 따라가며, ‘한나와 토끼’의 세계가 종이 위의 한 줄에서 시작되었음을 마주하게 된다.</p> <!-- /wp:paragraph --> <!-- wp:paragraph --> <p><strong>“</strong><strong>종이는 아직 종이다 / 연필은 아직 연필이다 / 지우개는 닳고 있다 / 책은 펼쳐져 있다 / 토끼는 살아 있다 / 그리고 나는 그린다.”</strong></p> <!-- /wp:paragraph --> <!-- wp:paragraph --> <p>— 김한나, 작가 노트 중</p> <!-- /wp:paragraph -->

자료: 한국문화정보원(문화포털)

자료 기준 11.12 · 일정·요금은 바뀔 수 있어요. 가기 전에 공식 사이트에서 확인하세요.